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Martes, 20 Octubre 2020 20:12

La Fundación Francis Naranjo presenta dos nuevos proyectos expositivos y coordina un encuentro en torno a la cultura y la diversidad en el Museo Castillo de Mata

  • «El desvelo del mirlo» del chileno Ricardo Fuentealba-Fabio y «Good As You, narraciones sobre la diversidad» comisariada por Juan-Ramón Barbancho, en el marco del mes de acción del “Día Internacional de la Despatologización Trans”, ocuparán las salas 2 y 4 de la fortaleza entre los próximos 23 de octubre y 23 de noviembre
  • Con la colaboración del Colectivo Gamá, la segunda exposición se completará con una serie de mesas de debate sobre cultura y diversidad que tendrán lugar el jueves 22 de octubre, a partir de las 19:00 horas

Las Palmas de Gran Canaria, martes 20 de octubre de 2020.- El nuevo programa de la Fundación Francis Naranjo en el Museo Castillo de Mata pondrá el foco en la cultura y la diversidad, del 22 de octubre al 23 de noviembre, con la celebración de una serie de mesas de debate, organizadas con la colaboración del Colectivo Gamá, el próximo 22 de octubre, a las 19:00 horas, en el marco de celebración del “Día Internacional de la Despatologización Trans” y la muestra de la exposición colectiva «Good As You, narraciones sobre la diversidad» comisariada por Juan-Ramón Barbancho, que podrá visitarse del 23 de octubre al 23 de noviembre. Estos actos están promovidos por la Consejería de Igualdad, Diversidad y Transparencia del Cabildo de Gran Canaria.

En las mismas fechas, en virtud del acuerdo de colaboración entre el Ayuntamiento y la Fundación, la fortaleza acogerá «El desvelo del mirlo» un delicado proyecto del artista chileno Ricardo Fuentealba-Fabio que planea sobre “la primigenia necesidad de crear” para entender las motivaciones que lo llevan a crear, según explica el comisario de la misma, Carlos Javier Núñez.

Así, a las 19:00 horas del próximo jueves, Juan-Ramón Barbancho, doctor en Historia del Arte, comisario independiente e investigador sobre arte, política y sobre memoria histórica LGBTI, abordará la ponencia «El arte como constructo social/político. Representación de la diversidad en el arte contemporáneo». Joana Cabrera Berger, médique de familia, coordinadora del Servicio TransCan del Servicio Canario de Salud, activista LGTBI y transfeminista, tomará el relevo 25 minutos después con «¿Cómo nos convirtieron en enfermos? Breves apuntes sobre la patologización de las identidades de género y los nuevos modelos de acompañamiento trans* positivos a la salud». Por último, la jurista y activista IgTB, vicepresidenta de Gamá y ex coordinadora del Grupo de Políticas Trans de la FELGTB Marcos Ventura Armas cerrará la tarde con la intervención «Situación actual y retos de futuro del activismo trans. Leyes de autodeterminación y erradicación del cisexismo».

La asistencia a los encuentros de la tarde estará supeditada a control de aforo e inscripción previa a través del correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.. En el mismo correo podrán inscribirse los interesados en asistir a las visitas guiadas a ambas exposiciones que tendrán lugar a las 12:00 y 13:00 horas del sábado 24 de octubre. Ese sábado, el artista Ricardo Fuentealba-Fabio y el comisario Juan-Ramón Barbancho, ofrecerán detalles sobre la obra integrada en «El desvelo del mirlo» y «Good As You», respectivamente.

Sala2. «El desvelo del mirlo» del artista chileno Ricardo Fuentealba-Fabio, comisariada por Carlos Javier Núñez

(…) Con Ricardo teníamos la idea de construir un cuerpo de obra que testimoniase las equivalencias casuísticas de dos territorios distantes, Santiago de Chile y Las Palmas de Gran Canaria, y de ahí, desde sus similitudes o equivalencias levantar un imaginario. Pero las circunstancias globales generaron un paradigma que cambió el sentido del gesto creativo, y en consecuencia, el título de la exposición. La obra se convirtió en el reclamo poético de la necesidad urgente de testimoniar el “espíritu”, las ansias frustradas, y las promesas pendientes. Esta ave de peregrinaje corto, pero sin embargo de presencia vasta, se convierte en símbolo de la necesidad de estar en donde por las circunstancias no se puede, de hacer lo que la realidad impide, de crear finalmente lo que se debe a ultranza. Crear un testimonio cual bitácora de: el temor, el amor y el desvelo de ser migrante forzado, más que artista con la libertad por delante.

Fuentealba-Fabio es un artista que desarrolló la metódica de ser artista cual si fuese un sino: de docente a licenciado (Chile, Universidad Católica), de licenciado a doctor (España, Universidad de Barcelona), de doctor a post doctor (Estados Unidos, Universidad de California en Davis). En una constante de excelencia que le ha permitido reconocimiento de pares y legos. Pero esta vez se ha dejado ir en vuelo de retorno a la primigenia necesidad de crear para entender el porqué de la creación, por qué él crea.

Poco más de 50 obras de intensa delicadeza, de brutal elegancia, de dolida y alegre pericia, testimonian una entrega a una razón de ser, su razón de ser.

Ricardo Fuentealba-Fabio nace en 1970 junto a una nueva esperanza para un pueblo (inicio mandato Salvador Allende), y eso no es menor.

Carlos Javier Núñez. Comisario

Sala4 «Good As You, narraciones sobre la diversidad» exposición colectiva comisariada por Juan Ramón Barbancho

Good As You significa tan bueno como tú y sus iniciales forman la palabra GAY, que también significa, en inglés, divertido. En el Nueva York post StoneWall (1969) comenzó a utilizarse esta palabra, recogida del movimiento hippie, para designar al colectivo. De ahí surgió el Gay Power, el lema de la primera manifestación, el 28 de junio de 1970, en Christopher Street.

El mundo en que vivimos está preñado de acontecimientos que exigen militancia, acción y por supuesto compromiso político por parte de todos/as. Creo sinceramente que la gente de la cultura hemos de tomar partido en muchas situaciones, entre otras cosas porque a través del lenguaje del arte es tantas veces más fácil hablar de ciertos asuntos, denunciar situaciones. Porque, además, el/a artista no trabaja solo/a, ya hemos desterrado hace tiempo de nuestro imaginario la idea de la “torre de marfil”.

Hay compromisos políticos y sociales que nos obligan a actuar, como por ejemplo el de la identidad, el derecho a la propia identidad y, por lo tanto, a la propia libertad de ser como cada uno/a desea ser, como es el caso de la identidad sexo afectiva y de género.

Hay muchos/as artistas en todo el mundo que trabajan con este compromiso, el de hacer visible lo que no lo es, dar voz a quienes han sido siempre silenciados. A esto obedece la selección de obras de esta muestra, que abarca diferentes temas que son de interés para el colectivo: la identidad de género y los intergéneros, la violencia que se ejerce sobre nosotros/as en muchos lugares, el rol que se nos asigna al nacer y con el que nos obligan a identificarnos, el drama de la pandemia del VIH/SIDA y su exclusión social.

Juan-Ramón Barbancho. Comisario

Artistas: Luis Alejandro Arriola (Guatemala), Alex Francés (España), Roberto Guerrero (Costa Rica), Francis Naranjo (España), Gledys Anael Macías (Ecuador), Andrew Mroczek y Juan José Barboza-Gubo (Estados Unidos y Perú), Paola Paredes (Ecuador) y Marucio Toro Goya (Chile).