- A partir de las 18:00 horas del 18 de diciembre, el Museo Castillo de Mata, acoge una doble exposición centrada en el proyecto pictórico elaborado a lo largo de su vida y en las intensas relaciones que mantuvo con la literatura
Las Palmas de Gran Canaria, miércoles 16 de diciembre de 2020.- “Como nunca antes se había visto” así podrá descubrirse el proyecto vital de Néstor Martín-Fernández de La Torre: las series «Poema del Mar» y «Poema de la Tierra» en la segunda exposición que ahonda en la magnitud del artista en el Museo Castillo de Mata, a partir de las 18:00 horas del 18 de diciembre, según ha explicado el director del Museo Néstor, Daniel Montesdeoca, artífice de esta nueva cita en torno al creador grancanario.
Presentada como «Néstor: Ut pictura poesis» el Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria mostrará en la quinta planta de la fortaleza dos universos diferenciados: por un lado revelará la avidez como lector de Néstor, sus relaciones con la literatura, tanto por los lazos forjados con Saulo Torón, Alonso Quesada y Tomás Morales, como por la inagotable fuente de inspiración que las letras le brindaron. Por otro lado, las dos series integradas en el inconcluso «Poema de los Elementos» la obra atlántica y terrenal se mostrarán “en simbiosis, sobre fondo negro, enfrentadas, levitando, mostrando su luz y color en una especie de tubo negro en el que la tierra se refleja en el mar”, ha señalado Montesdeoca.
El acceso a la obra recogida será libre, siempre respetando la máxima de no más de diez personas en la sala, en el horario navideño de Mata: de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:00 h.; sábados y domingo de 11:00 a 14:00 h. a excepción de festivos y los días 24, 31 y 5 de enero, que permanecerá cerrada. Asimismo, el director del Museo Néstor ofrecerá visitas guiadas los sábados 19, 26 y 2 de enero a las 12:00 horas. Para organizar estas visitas, se suspenden la libre asistencia a partir de las 12:00 horas de los mencionados sábados y se solicita a los interesados registro previo para asistir a las mismas a través del correo Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo..
«Néstor: Ut pictura poesis» llega al Castillo de Mata después de haber mostrado una colección de dibujos y bocetos del artista en «Néstor íntimo», trabajos que pocas veces han podido mostrarse debido a la sensibilidad de la obra a la luz y que durante un mes (del 9 de octubre al 7 de noviembre, pasados) recibió a 491 admiradores, estudiosos y curiosos que acudieron libremente o en las 15 visitas programadas.
La llegada de la exposición se presenta como un regalo navideño que podrá disfrutarse hasta abril de 2021. La revelación de la trascendencia de la literatura en el legado nestoriano queda recogida en la introducción que sobre la exposición ha compartido Daniel Montesdeoca en donde explica que “bajo la locución latina “ut pictura poesis”, debida al poeta Quinto Horacio Flaco, aparece la figura de Néstor Martín-Fernández de la Torre como un artista que asimila el humanismo estético renacentista heredado de la antigüedad, y en el que la poesía, —y la literatura en general —, poseen un peso trascendente que va más allá de lo perceptible a simple vista.” Además, añade que “Néstor, ávido lector, novelero incansable, tuvo en la lectura una fuente innegable de inspiración, lo que le permitió crear un singular y complicado ideario estético repleto de simbologías dispares”.
En cuanto al objeto de la exposición también se ha pronunciado el director del Museo Néstor que asegura que “se intenta recoger el tímido semblante de una relación que posee rasgos narrativos. En algunos casos, esos matices habrá que buscarlos en la relación de amistad con Saulo Torón, Alonso Quesada y Tomás Morales, a los que se irán sumando personalidades tan ricas como la de Valle-Inclán, García Lorca, Rubén Darío, entre otros.”
Para finalizar, el artífice de la muestra, ha explicado que el proyecto “evidencia una intencionada carga estética, en la que los colores elegidos tienen una intencionalidad: el verde, color sagrado para muchas culturas ancestrales, aquí recuerda el de las alas de los loros que pintara para el Teatro Pérez Galdós o las vetas de las malaquitas de algunos de sus diseños de mobiliario.” Y a propósito de la elección del color, incide en que el negro como fondo de la disposición enfrentada entre los poemas de la Tierra y el Mar, “ofrecerá una visión preciosista de la obra de uno de los mayores artistas simbolistas europeos”.
