- Del 4 al 6 de junio se desarrollan en el Centro de Cultura Audiovisual de Schaman las jornadas ‘Procesando el futuro en clave de humanismo biodigital’
Las Palmas de Gran Canaria, 29 de mayo de 2025.- CCA Gran Canaria. Centro de Cultura Digital dará comienzo el día 4 de junio, a las 18:00 horas, a las jornadas denominadas ‘Procesando el futuro en clave de humanismo biodigital’ que se han planteado de manera paralela a la exhibición de las cuatro muestras videográficas vinculadas a la edición 2025 del prestigioso Festival Internacional ‘ArtFutura’ que, hasta el día 6 de junio, se exhiben en el citado equipamiento cultural dependiente de la Consejería de Cultura del Cabildo grancanario, situado en el barrio de Schaman.
Varios expertos y expertas están convocados a estas jornadas para reflexionar acerca de nuevas fronteras en la intersección del arte, la ciencia, la tecnología y la sociedad (ACTS) y en las que se abordará la necesidad de una simbiosis entre la humanidad, la tecnología y la naturaleza, explorando tanto los desafíos como las oportunidades de un futuro impulsado por la Inteligencia Artificial.
La primera sesión del día 4 de junio se titula ‘ArtFutura, 35 años procesando el futuro’. En ella se hablará del arte digital y, en particular, de la intersección del arte, la tecnología, la ciencia y la sociedad, en diferentes foros, congresos, festivales y exposiciones, que lleva décadas procesando el futuro desde el presente, con una mirada crítica y enriquecedora.
Los ponentes que participarán vía videoconferencia son Luis Moreno Ortí, Marina Núñez, y los comisarios de ‘ArtFutura’, Alejandro Sacristán y Goyo Ucle.
El día 5 de junio el programa se centra en la intersección del arte digital y la conciencia ambiental, avanzando la reflexión que desde el arte plantean los intervinientes sobre la emergencia climática y la crisis de la biodiversidad. La convergencia de la conciencia ambiental y la inteligencia artificial está moldeando, influyendo el futuro del arte y la conservación medioambiental. Mientras, la sociedad humáquina se expande. Los ponentes participantes en esta segunda sesión lo harán a través de videoconferencia y serán Bruno Galindo y Juan Zafra, así como los comisarios Sacristán y Ucle, que lo harán presencialmente.
La tercera jornada se desarrolla bajo el epígrafe ‘Sesgos de género en los sistemas de Inteligencia Artificial’, en la que los invitados se preguntan si somos conscientes de que los conjuntos de datos (datasets) que se utilizan habitualmente en los modelos de IA contienen predominantemente contenidos creados por hombres. Por ello algunas pioneras del arte digital, el 3D y la realidad virtual en España, como Patricia Llaque Gálvez y Marta Velázquez, participan en esta última sesión por videoconferencia, a la vez que los
Comisarios Alejandro Sacristán y Goyo Ucle, a los que se suma el promotor de ‘ArtFutura’, Montxo Algora.
Los invitados
Marina Núñez es artista, representa en sus obras una identidad metamórfica, híbrida, múltiple. Recrea una subjetividad desestabilizada e impura para la que la otredad no es algo ajeno, sino que constituye básicamente al ser humano. Las fronteras con el entorno se diluyen, las personas se convierten en paisajes, ecosistemas, una suma compleja de elementos diversos. Ha expuesto individualmente en centros públicos como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza o el Museo Lázaro Galdiano. Ha participado en ArtFutura. https://www.marinanunez.net
Luis Moreno Ortí, ha desarrollado su trayectoria en las unidades digitales de grandes de grupos publicidad como Publicis, IPG, y Havas. Actualmente es cofundador de AI Create, un conjunto de eventos globales que exploran la intersección de la IA y la creatividad. Luis es además profesor en diversas escuelas de negocio, ponente internacional, mentor y consultor estratégico en el ámbito del emprendimiento tecnológico, la prospección de tendencias en publicidad y creación interactiva. https://www.linkedin.com/in/luis-moreno-ortí-9b6855a
Bruno Galindo es escritor, periodista, crítico cultural y productor de proyectos culturales. Trabaja en el ámbito del audio desde el registro (es autor de los podcasts La biblioteca de Julio y Contemporánea para la Fundación Juan March) y la performance (spoken word). Co-fundador y coordinador de la web-plataforma de arte elestadomental.com. Su último libro es el recién publicado “Nadie nos llamará antepasados”. https://elestadomental.com/quienes-somos
Juan Zafra es director general de Club Abierto de Editores (CLABE). Es patrono de la Fundación España Digital y forma parte del comité asesor del Foro de Gobernanza de Internet (IGF-Spain). Es miembro del consejo asesor de Fundación Cibervoluntarios y del comité asesor del Ministerio de Cultura para revistas culturales. Ha sido director de la revista TELOS de Fundación Telefónica durante más de diez años. Es profesor de la Universidad Carlos III en Madrid. https://www.linkedin.com/in/jzafra/
Patricia Llaque Gálvez es perfil TIC. Máster en Neuropsicología Clínica. Máster en Ciencias Cognitivas. Postgrado en Biotecnología aplicada a la Salud. Trabaja en la intersección de la Neurociencia, la Inteligencia Artificial y la Ética. Fundadora de Metaverse for Good, donde investiga la Identidad individual y social en relación con la XR (Realidad extendida) así como el impacto de la tecnología en la cultura. Madrid City Lead en Women in AI. Profesora de Art, Design & Generative AI. https://es.linkedin.com/in/patriciallaquegalvez
Marta Velázquez es gestora cultural, directora de producción audiovisual y comunicación, y parte del equipo de ArtFutura. Pionera en animación 3D y VFX en España, ha sido clave en la transición del arte analógico al arte digital. Ha liderado festivales internacionales de arte digital e IA, promoviendo nuevas narrativas visuales. Su investigación sobre mujeres artistas en el ámbito digital, su experiencia educativa y su trabajo en la crítica de arte la consolidan como una figura esencial en la intersección del arte, la tecnología, educación y la naturaleza. https://es.linkedin.com/in/martavelazquezm
Alejandro Sacristán es Comisario del Festival de Cultura y Creatividad Digital, ArtFutura, y del laboratorio ACTS de Futura Cultura Lab: reconocido experto, periodista y conferenciante de divulgación científica y Cultura Digital, comisario especialista en la interconexión del arte, la ciencia, la tecnología y la sociedad, se le considera pionero en los ámbitos del arte electrónico, la cibercultura, el activismo climático, la realidad virtual inmersiva, el Metaverso y el tecno-pop, integrante del grupo de música Aviador Dro. Forma parte de la Lista Forbes TOP 40 de prospectiva especializada en tendencias tecnológicas. Profesor de Máster de Cultura Digital. futuraculturalab.es | alejandrosacristan.es
Montxo Algora es Fundador del Festival de Cultura y Creatividad Digital ArtFutura, y su actual Comisario director. Desde su inicio en 1990, ha dirigido las más de treinta ediciones de este festival. Entre sus proyectos destacados, la dirección de espectáculos como “Memory Palace", una actuación-performance, basada en un texto original de William Gibson y música de Peter Gabriel. Ha comisariado exposiciones como “Máquinas&Almas”, que atrajo a más de 450.000 visitantes al Museo Nacional Reina Sofía de Madrid, además de otras muestras en ciudades como Roma (“Creature Digitali”), Montevideo y Londres. Artista reconocido con obra en diferentes museos y portadas de discos de grupos y revistas de los 80 como La Mode, El Aviador Dro, Joe Crepúsculo y publicaciones como Metal Hurlant, Star, La Luna de Madrid, Heavy Metal o la iconografía de La Vía Láctea de Malasaña. Perteneció al grupo Cascorro Factory, un colectivo de autores relacionados con la movida madrileña y fundado en 1977, integrado por el dibujante Ceesepe, el fotógrafo Alberto García Alix, Ouka Leele, José Morera ‘El hortelano’, Agust, Marcos Carrasco y el propio Montxo Algora. artfutura.org
Goyo Ucle es codirector de la productora canaria Futura Cultura Lab. Museógrafo y proyectista especializado en Cultura Expositiva, con 35 años de experiencia en proyectos de divulgación del arte y la ciencia. Ha participado en la creación de destacados proyectos expositivos, como: Cambio Global, Atapuerca: un millón de años, Olvidados por Noe, AquaCiencia, Meteoritos: Mensajes Alienígenas, Mediterráneo: Naturaleza y Civilización, Celebración a la Tierra: Los últimos Santuarios, Biodiversidad, en la Variedad está el Mediterráneo, Familias del Mundo, Arte y Provocación, Tiempo Geológico: Un Mundo Cambiante, CICA Museo del Cine de Asturias, Viviendo con Volcanes, Desertificación: El Avance de las Tierras Áridas, Imágenes para la Ciencia, Titania: Centro de Interpretación del Gigantismo, Suite Europa… entre otros muchos. Desde 1987 ha participado en proyectos de cultura ACTS (Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad) algunos tan memorables como: Arte Virtual: Doce Propuestas de Arte Reactivo, Alzado Vectorial, Arte Virtual – Realidad Plural, Virtual 2!M, IN ART’ Festival Internacional de Arte Cibernético, La Piel Capaz, Mediateca del MNCN/CSIC, El Rastro: Presencia Remota Insinuada (The Trace), Festival Internacional de Infoarquitectura, Las Nuevas Tecnologías de la Cultura... entre otros. Recientemente ha desarrollado Escenario30QF, una creación expositiva en el metaverso.
