- La última película de François Ozon, «Gracias a Dios», y «The River», de Emir Baigazin, completan los tres títulos a concurso del jueves 28
- Otras claves de la jornada: finalizan los primeros pases de los cortometrajes a concurso en la sección oficial; Panorama presenta la única película del fallecido Hu Bo, «An Elephant Sitting Hill», y el documental sobre el racismo «What You Gonna Do When The World’s On Fire?», del italiano Roberto Minervini; «Wanda» de Barbara Loden, en la selección del cine hecho por mujeres de Déjà vu y el pase único de «Yo, él y Raquel» (Linterna mágica) en el Museo Elder
Las Palmas de Gran Canaria, miércoles 27 de marzo de 2019.- El 19º Festival Internacional de Cine celebra el jueves 28 de marzo una jornada intensiva con la proyección de tres películas a concurso en la sección oficial: el documental colombiano «Pirotecnia», ópera prima del director Federico Atehortúa; el estreno del último trabajo de François Ozon, «Gracias a Dios», sobre el asunto Preynat, hecho real de abusos sexuales en el seno de la Iglesia católica francesa; y «The River», una coproducción firmada por el kazajo Emir Baigazin, que ya ha obtenido el premio a la mejor película del Festival de Lisboa & Estoril.
El director colombiano Federico Atehortúa (Colombia, 1989) visita el certamen para presentar su primer largometraje en la sección competitiva internacional. El documental «Pirotecnia» (Colombia, 2019, 83 min.) se proyectará a las 09:30 horas en el Teatro Pérez Galdós y su autor ofrecerá, a las 11:00 horas, una rueda de prensa. Por la tarde, la presentará al público en el mismo teatro a las 19:00 horas.
«Pirotecnia» es un ensayo fílmico que se inicia como una indagación de la historia visual de Colombia, pero se desvía cuando la madre del director deja de hablar. Así, la atención de Federico Atehortúa se desplaza hacia su propio pasado, en el que aparecen la cobertura televisiva de la guerra civil y las películas caseras en las que se disfraza de guerrillero. Mostrado en el Festival de Róterdam, «Pirotecnia» es el primer largometraje de su director.
Estreno en el Festival de «Gracias a Dios», el último éxito de François Ozon sobre los abusos sexuales en la Iglesia católica
El segundo título a competición del jueves 28 es la última película de uno de los cineastas franceses contemporáneos consagrados, François Ozon («8 mujeres», «Swimming Pool», «El tiempo que queda», «Frantz». Basada en hechos reales relacionados con el sacerdote de Lyon Bernard Preynat, acusado en 2016 de atacar sexualmente a más de setenta niños, «Gracias a Dios» (Francia, 2018, 137 min.) cuenta la historia de Alexandre, un hombre que un día descubre que el hombre que abusó de él años atrás todavía está trabajando con niños. François Ozon (Francia, 1967) emplea en su película los testimonios ya publicados en prensa y el contacto con los protagonistas de la historia.
«Gracias a Dios» fue proyectada en Berlín, donde obtuvo el Gran Premio del Jurado, y se ha convertido en un gran éxito de taquilla en Francia. Distribuida en España por Golem, la película se estrenará en las pantallas españolas el 18 de abril.
El Festival ha programado sus pases para el jueves 27 a las 12:00 y a las 21:00 horas, en el Teatro Pérez Galdós, y el viernes 28, a las 19:00 horas, en Monopol 3.
«The River», de Emir Baigazin, tercera película de la jornada a concurso
El tercer título a concurso del jueves 28 de marzo es la coproducción «The River» (Kazajistán, Polonia, Noruega, Países Bajos, 2018, 108 min.) de Emir Baigazin. La cinta, que ya ha obtenido el premio a la mejor película del Festival de Lisboa y Estoril, se desarrolla en una remota aldea de Kazajistán en la que cinco hermanos crecen bajo la vigilancia de su padre. La llegada de un extraño visitante que seduce a los chicos con las tentaciones del mundo moderno altera sus vidas.
Emir Baigazin (Kazajistán, 1984) logró el reconocimiento Orizzonti al mejor director en el pasado festival de Venecia por esta misma película, que también fue seleccionada en los certámenes de Toronto y Róterdam. Con su primer largometraje, «Uroki garmonii» este joven realizador kazajo logró una veintena de premios en su recorrido por festivales internacionales.
Los pases de «The River» están programados para el jueves 27 a las 17:00 y a las 19:00 horas en el Teatro Pérez Galdós y el viernes 28 a las 22:00 horas en Monopol 3.
Las claves del día
- Tercer y último bloque de los cortometrajes de la sección oficial
La sección oficial a concurso finaliza los primeros pases de su selección el jueves 28 de marzo, a las 19:30 horas, en la sala Monopol 2. Bajo el epígrafe Art Devices se proyectarán «Blessed Land» (Pham Ngoc Lan, Vietnam, 2019, 19 min.), «Flame» (Sami van Ingen, Finlandia, 2018, 15 min.), «The Flood Is Coming» (Gabriel Böhmer, Reino Unido, 2018, 9 min.) y «Héctor» (Victoria Giesen Carvajal, Chile, 2019, 19 min.).
Sobre la selección elaborada en esta edición, el programador José Cabrera escribe: es «cine que se explica por sí mismo, que no necesita un mediador», «películas cuya fortaleza radica en su unicidad, en una propuesta visual coherente y, puntualmente, en ideas deslumbrantes». Una selección que busca la consistencia proyectada desde la diversidad de géneros y estilos.
Y la última oportunidad de disfrutar de los cortometrajes a concurso… Como es habitual en el certamen, el sábado 30 de marzo, a partir de las 10:00 horas de la mañana, se proyectarán en una única sesión todos los cortometrajes a concurso en la sala Monopol 1.
- Panorama presenta la única película del fallecido Hu Bo, «An Elephant Sitting Hill», y el documental sobre el racismo «What You Gonna Do When The World’s On Fire?», del italiano Roberto Minervini
Mostrada en Berlín en 2018, donde obtuvo una mención especial, «An Elephant Sitting Hill» (China, 2018, 230 min.) es la primera y será la única película del joven Hu Bo, quien se suicidó antes de ver terminado su trabajo. En esta cinta, que también ha sido mostrada en Moscú, Karlovy Vary, Locarno y San Sebastián, el director cruza los caminos de cuatro personas que se encuentran al borde de la desesperación. Juntos deciden visitar a un elefante famoso en la ciudad china de Manzhouli, por ser capaz de permanecer sentado mientras ignora el mundo. El Festival proyectará el primer pase de «An Elephant Sitting Hill» el jueves 28 a las 17:00 horas, en la sala Monopol 1, dentro de la selección Panorama, el apartado que muestra los títulos más interesantes del pasado año.
El director, fotógrafo, guionista y productor italiano Roberto Minervini aborda el estado del racismo en Estados Unidos en el documental «What You Gonna Do When The World’s On Fire? (Italia, EE.UU., Francia, 2018, 123 min.) a partir de los ataques policiales a jóvenes afroamericanos, la vida de una comunidad negra en Louisiana en el verano de 2017 y la respuesta de los Panteras Negras. Presente en las selecciones de Venecia, Mar de Plata, Sevilla y Viena, el título de Minervini es una de las películas necesarias del último año.
- «Wanda» de Barbara Loden, en la selección del cine hecho por mujeres pioneras de Déjà vu
La sección del Festival que rescata clásicos imprescindibles, «Déjà vu», se detiene esta edición en el trabajo de siete autoras que rompieron con la norma establecida: Barbara Loden, Nietzchka Keene, Chantal Akerman, Larisa Sheptiko, Nina Menkes y Agnès Varda. Cuando el Festival ya ha pasado su ecuador, aún hay ocasión de disfrutar en las salas de algunos de estos grandes trabajos.
El jueves 28, a las 19:30 horas, la sala Monopol 5 acoge el primer pase de la copia restaurada de «Wanda», de Barbara Loden, un «clásico magistral» dirigido y protagonizada por la que fue mujer de Elia Kazan. La programadora del festival Gloria Benito destaca: «Por esos años, Kazan hacía películas aún deudoras del cine clásico, sin embargo Loden realizó este filme más cercano a Cassavetes y en la línea de los movie brats. Curiosamente a partir de este momento, influenciado por su propia mujer, Kazan moderniza su cine adoptando formas más contemporáneas».
En la película de Loden, la protagonista, Wanda Goronski, una mujer casada que vive en una región dedicada a la minería de carbón, abandona a su marido con la esperanza de vivir una vida mejor. Sin embargo, rápidamente se encontrará en el medio de un viaje a ninguna parte, alienada de su propia identidad.
- Linterna mágica presenta el pase único de «Yo, él y Raquel» en el Museo Elder
Las proyecciones vespertinas de Linterna mágica guardan una grata sorpresa para el público adolescente (y no tan adolescente) en el programa del jueves 28. Alabada por la crítica, con el Premio del Público y el de Mejor película en Sundance, «Yo, él y Raquel» (Alfonso Gómez-Rejón, EE.UU, 2015, 105 min.) está llena de ingeniosos diálogos y combina con una cuidada exposición la comedia y el drama en esta historia de amistad. Se podrá ver en un único pase a las 18:00 horas en el Museo Elder.