- El programa incluye la Sinfonía concertante para oboe, clarinete, trompa y fagot K 297b de Mozart, con los solistas de la OFGC Salvador Mir, Radovan Cavallin, Miguel Morales y Miguel Ángel Mesa.
- El concierto se completa con la Obertura de Caballería ligera de Franz von Suppé, en conmemoración del 200º aniversario del compositor.
- El concierto tendrá lugar el viernes 21 de junio en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.00.
Las Palmas de Gran Canaria, 18 de junio de 2019.- La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria ofrecerá su décimosexto concierto de su temporada de abono con un programa bajo la batuta de Karel Mark Chichon, su director artístico y titular, y con la actuación de los solistas de la OFGC Salvador Mir (oboe), Radovan Cavallin (clarinete), Miguel Morales (trompa) y Miguel Ángel Mesa (fagot), el viernes 21 de junio en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.00 h.
Karel Mark Chichon abre este concierto rindiendo homenaje a Franz von Suppé en el 200º aniversario de su nacimiento con la famosa Obertura de Caballería ligera, una de las numerosas operetas que hicieron brillar a este compositor de origen austrohúngaro en los más populares teatros vieneses durante el siglo XIX.
El centro del programa lo ocupa la Sinfonía Concertante para oboe, clarinete, trompa y fagot, K. 297b que Mozart compuso en 1778, una magnífica muestra de un género muy en boga en aquella época y nos permitirá disfrutar de la bella línea mozartiana y el virtuosismo de cuatro grandes solistas de la OFGC: Salvador Mir (oboe), Radovan Cavallin (clarinete), Miguel Morales (trompa) y Miguel Ángel Mesa (fagot).
La segunda parte estará ocupada por la Sinfonía nº 7 de Beethoven, nuevo eslabón del ciclo sinfónico beethoveniano que el Maestro Chichon viene desarrollando con la OFGC con motivo de la conmemoración del 250 aniversario del genio de Bonn que se celebra en 2020. En la Séptima Beethoven se expresa con libertad extrema, deslumbrándonos con la riqueza dialéctica y la pujanza casi titánica del primer tiempo, así como con el vuelo melódico del Allegretto y el impulso irresistible y orgiástico del Final.
Entradas
Las localidades para el concierto (32, 26, 19, 15 y 13 euros) pueden adquirirse a través de la web ofgrancanaria.com y en la taquillas del Auditorio Alfredo Kraus y el Teatro Pérez Galdós.
Se ofrecen descuentos especiales para estudiantes, desempleados y mayores de 65 y menores de 26 años.
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BIOGRAFÍAS
KAREL MARK CHICHON director artístico y titular
El maestro británico Karel Mark Chichon continúa entusiasmando a los públicos de todo el mundo con su temperamento, pasión y musicalidad. En reconocimiento por sus servicios a la música, la Reina Isabel II de Inglaterra le nombró Oficial de la Excelentísima Orden del Imperio Británico (OBE) en junio de 2012. En 2016 fue elegido Miembro de la Royal Academy of Music como reconocimiento a su labor en la profesión.
Nacido en Londres en 1971, Chichon procede de Gibraltar. Estudió en la Royal Academy of Music de la capital británica y fue director asistente de Giuseppe Sinopoli y Valery Gergiev.
En mayo de 2017 fue nombrado Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, cargo en el que ha sido renovado hasta 2023.
Desde 2011 a 2017 fue Director Titular de la Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern, donde recibió fue aclamado por sus profundas interpretaciones de un amplio repertorio y su innovador trabajo con la orquesta. Testimonio de su labor con la DRP es el éxito de sus primeros tres volúmenes de las obras orquestales completas de Dvorák, ciclo que grabará para el sello Hänssler Classics. Al respecto, la crítica destaca que “Karel Mark Chichon se sitúa considerablemente por encima de algunos de sus más distinguidos competidores” y saluda estos primeros tres volúmenes como “las mejores versiones disponibles”.
Sus cargos pasados incluyen los de Director Titular y Artístico de la Orquesta Sinfónica Nacional de Letonia (2009-2012) y Director Titular de la Orquesta Sinfónica de Graz en Austria (2006-2009).
Chichon ha dirigido a los conjuntos de teatros como la Metropolitan Opera de Nueva York, Ópera Estatal de Viena, Deutsche Oper en Berlín, Ópera Estatal de Baviera en Múnich, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro Comunale di Bologna, Teatro Real de Madrid y Gran Teatre del Liceu, y a orquestas como la Royal Concertgebouw de Ámsterdam, Sinfónica de Londres, English Chamber Orchestra, Filarmónica de la Radio Holandesa, Sinfónica de la Radio de Berlín, Sinfónica de Viena, Sinfónica de la Radio de Viena, Sinfónica de la NHK de Tokio, Suisse Romande, Nacional de Bélgica, Sinfonica Nazionale della RAI, Filarmónica de Monte Carlo y Orquesta Nacional de Rusia.
Dirige habitualmente en escenarios como la Philharmonie en Berlín, Musikverein y Konzerthaus en Viena, Concertgebouw en Ámsterdam, Royal Festival Hall en Londres, Théâtre des Champs-Élysées en París, Philharmonie en Múnich, Laeiszhalle en Hamburgo, Alter Oper en Frankfurt, Gran Sala del Conservatorio de Moscú, Auditorio Nacional de Música en Madrid y Seoul Arts Center en Corea del Sur.
A principios de 2016 tuvo un aclamado debut en la Metropolitan Opera de Nueva York con Madama Butterfly, que incluyó una transmisión en vivo en HD a 2000 cines de 66 países. Volverá a la Metropolitan Opera en 2019 con La Traviata.
Desde 2006 a 2010 fue Director Musical de los conciertos “Navidades en Viena” celebrados anualmente en la Konzerthaus vienesa y transmitidos por televisión a millones de personas.
Es asimismo artista habitual del prestigioso sello Deutsche Grammophon, para el que ha grabado recientemente dos discos y un DVD.
SALVADOR MIR oboe
Salvador Mir estudió en el Conservatorio de Valencia, donde finalizó su formación con las máximas calificaciones, y más tarde perfeccionó sus conocimientos con Alain Denis y Jean Cristophe Gayot en París y con Hans Elhorst en Berna.
En 1981 ganó el primer premio nacional de música de cámara de Juventudes Musicales. Ha sido miembro de la Orquesta de Valencia y la Orquesta Sinfónica de Euskadi y en la actualidad es solista principal de oboe de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. Ha colaborado además como primer oboe con la Orquesta de Cadaqués, la Orquesta de Cámara del Teatro Lliure, la Orquesta Ciudad de Barcelona y la Filarmónica Toscanini. Ha participado en conciertos de música de cámara en Francia, Suiza, Italia y Portugal y recientemente se presentó en el Cadogan Hall de Londres con el grupo de cámara Moonwinds.
Salvador Mir ha actuado como solista con artistas de la talla de Boris Belkin, Pierre Amoyal, Javier Perianes, Joan Enric Lluna y José Luis Castillo, y ha estrenado en España música para oboe de Lutoslawski, Edison Denisov e Isang Yun. En 1994 protagonizó con la arpista Catrin Williams el estreno mundial del Doble concierto para oboe y arpa de Agustín Charles, obra de la que son dedicatarios, y en 2009 estrenó el Concierto para oboe de Laura Vega, que también le fue dedicado. En 2013 estrenó en España Aulodie para oboe y orquesta de Peter Ruzicka.
Ha grabado música de cámara de Mozart, Boccherini y Montsalvatge para los sellos ASV y Arte Nova.
Es profesor invitado de la Joven Orquesta Nacional de Catalunya, Joven Orquesta de Euskalherria y de la Joven Orquesta Nacional de España desde 1997. Fue asimismo profesor de oboe en los conservatorios de Zaragoza y Madrid. En 2002 fue nombrado profesor de oboe de la Escuela Superior de Música de Catalunya y durante el curso 2008-2009 fue profesor de la clase de oboe y repertorio orquestal del Centro Superior de Música del País Vasco.
RADOVAN CAVALLIN clarinete
Radovan Cavallin nació en Zagreb (Croacia), en 1969. A los 13 años entró en la Academia de Música de la Universidad de Zagreb, convirtiéndose en el estudiante más joven de la historia admitido. Allí se diplomó cuatro años después con Mención de Honor.
En 1986 fue elegido entre 76 candidatos para entrar en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París, donde recibió el 1er Premio de Música de Cámara por unanimidad en la clase de Christian Lardé en 1988 y el 1er Premio de Clarinete por unanimidad en la clase de Guy Deplus en 1989.
Durante sus estudios en París fue becado en cuatro ocasiones: 1986 (Beca de Ivo Pogorelich), 1987 (Beca de Nadia y Lily Boulanger) y 1988 y 1989 (Becas del Gobierno Francés).
Destacan entre sus galardones el 1er Premio Nacional de Clarinete en Yugoslavia en 4 ocasiones (1981, 1983, 1985, y 1986), 1er Premio del Concurso Internacional de Clarinete en Ancona (Italia, 1984) y 2º Premio del Concurso Internacional de Clarinete “Dos Hermanas” (Sevilla, 1995).
Ha tocado más de 400 conciertos como solista en Italia, Francia, Alemania, Bélgica, Japón, Portugal, España, Checoslovaquia, Colombia, Croacia, Eslovenia, Bosnia, Macedonia, Kosovo, Serbia y Montenegro.
Como solista ha actuado con orquestas como la Filarmónica de Zagreb, Orquesta de RTV de Zagreb, Solistas de Zagreb, Sinfónica de Belgrado, Sinfónica de Varsovia, Orquesta Nacional de Gottwaldov (antigua Checoslovaquia), Teatro de Bolonia, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Sinfónica de Las Palmas, Orquesta de Cámara Béla Bartók, Orquesta Franco-Belga de Bruselas y Orquesta de Extremadura.
Fue asimismo solista en el espectáculo Symphonicity con Sting y su banda y la OFGC.
Ha participado como solista en los festivales de Ferrara (Italia), Dubrovnik (Croacia), Bad Hersfeld (Alemania), Granada, La Orotava, Bruselas, Lisboa e Ibagué (Colombia).
Ha grabado para los sellos Yugoton, Croacia Records, Arte Nova BMG, Maguelone, AgrupArte Producciones, Cristal Records, Summit Records y ASV.
Es uno de los fundadores de las agrupaciones canarias de cámara Cuarteto Atlántida, Trío Spohr, Cuarteto Reinecke, Ensemble Isola y Camerata Alisios.
Ha impartido clases magistrales en los cursos de verano en Zagreb en 1987; Quintanar de la Orden (Toledo) desde 2005 a 2012; Curso internacional de clarinete “Julián Menéndez” (Ávila) desde 2000 a 2012; Arucas en 2007 y 2012; Lanzarote en 2007; Teror en 2009; Curso internacional “Clarinetissimo” en Bruselas en 2007; Asociación Nacional de clarinete en Zagreb en 2007; Real Conservatorio Superior de Madrid en 2008; Conservatorio Superior de Murcia en 2010; Congreso Nacional de Clarinete de Lisboa en 2008; Ibagué en 2011; La Orotava en 2012; Uzmah-Upbeat, Milna Brac (Croacia) desde 2008 a 2012; en Opatija (Croacia) en 2011; y Groznjan (Croacia) desde 2009 a 2012. Asimismo ha sido miembro de varios tribunales en concursos internacionales de clarinete.
Desde 1989 es clarinete solista de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria y Profesor de Clarinete en la Academia de la OFGC.
Entre 2002 y 2010 fue Profesor de Clarinete en el Conservatorio Superior de Música de Canarias (sede de Las Palmas de Gran Canaria).
Radovan Cavallin es artista Selmer, Backun y Rico e interpreta con el clarinete Selmer “Privilege”, Boquilla Backun “Arabesque” y Cañas Rico “Reserve Classic”.
MIGUEL MORALES LLOPIS trompa
Nace en Agost (Alicante), donde inicia su formación musical a la edad de cinco años. En 2010 concluye sus estudios de Ciclo Superior en el Conservatorio Superior de Música “Óscar Esplá” de Alicante con Matrícula de Honor y Premio Extraordinario Fin de Carrera.
Alumno de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, en la Cátedra de Trompa Fundación “la Caixa”, con el Profesor Titular Radovan Vlatković, recibi de manos de Su Majestad la Reina de España la Mención de Alumno más Sobresaliente de su Cátedra en 2011.
Ha sido ganador de distintos concursos a nivel nacional e internacional, como el XI Concurso Internacional de Música de Benidorm (2009), el XXII Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes Ruperto Chapí de Villena (2010) y en 2012 resultó ganador del XXVII Premio de Interpretación “Sociedad de Conciertos de Alicante”.
Es colaborador habitual de la orquestas como la Orquesta y Coro Nacionales de España, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Ensemble “Les Dissonances” (Francia), Sinfónica de San Petersburgo, Sinfónica de Castilla y León, Orquesta de Cadaqués, BandArt (España), Sinfónica de Bilbao, Sinfónica de Navarra, Sinfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, entre otras, tocando bajo la batuta de maestros como Claudio Abbado, Bernard Haitink, Teodor Currentzis, Christoph Eschenbach, Lauren Foster o Christian Zacharia, y acompañando a músicos de la talla de Lang Lang, Maria João Pires, Anne-Sophie Mutter, Marta Argerich y Jonas Kaufmann.
En 2016 participa en la Orquesta del Festival Diaghilev en Perm (Rusia) donde realiza, además, grabación de la Sinfonía nº 6 de Mahler para SONY.
Ha sido miembro de la Orquesta Mozart de Bolonia dirigida por Claudio Abbado. Durante su estancia en México fue solista de la Orquesta Filarmónica de Jalisco y solista y fundador de la Orquesta Filarmónica del Desierto, Coahuila de Zaragoza. A su regreso a España ganó la plaza como Tercer Trompa en la Orquesta Sinfónica de Euskadi (San Sebastián).
Actualmente, es Trompa Solista de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria.
MIGUEL ÁNGEL MESA fagot
Miguel Ángel Mesa Díaz nace en Santa Cruz de Tenerife. En 2008 se gradúa en Musikene (Centro Superior de Música de País Vasco) bajo la tutela de los profesores David Tomas Realp y Javier Aragó, entre otros.
Ha sido miembro de la JONDE (Joven Orquesta Nacional de España). Le fue otorgada una beca Erasmus para cursar estudios de Fagot en la Universität der Künste Berlin recibiendo clases del profesor Eckart Hübner (solista de la Orquesta Sinfónica de la SWR de Baden-Baden y Friburgo). En 2008 entró a formar parte de la Joven Orquesta Gustav Mahler, en la que trabajó con directores como Herbert Blomstedt o Sir Colin Davis en numerosos auditorios y salas a nivel europeas como la Musikverein (Viena), Concertgebouw (Ámsterdam), Royal Albert Hall (Londres) y el Auditorio Nacional de Música (Madrid).
Desde 2008 desarrolla una gran actividad musical como Freelance en la que ha colaborado y colabora con orquestas como la Sinfónica de Castilla y León, Sinfónica de Galicia, Sinfónica Ciudad de Granada, Sinfónica de Bilbao, Sinfónica Gulbenkian (Portugal), Sinfónica de Tenerife, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Real Filarmonía de Galicia, Sinfónica del Principado de Asturias, Sinfónica de Radio Televisión Española y Sinfónica de Madrid.
Entre 2012 y 2013 fue solista b en la Orquesta Sinfónica de Algarve (Portugal).
Desde 2016 compagina su labor como intérprete con la de profesor de fagot del Conservatorio Superior de Música de Canarias.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA
Tras una larga etapa de actividad sinfónica ininterrumpida que se remonta a 1845, la actual Orquesta Filarmónica de Gran Canaria (OFGC) surge como tal al amparo de la fundación pública del mismo nombre creada por el Cabildo de Gran Canaria en 1980. Desde entonces viene desarrollando una actividad musical continuada y estable, con un notable aumento de sus prestaciones sinfónicas y líricas.
Entre las figuras más destacadas que han dirigido la orquesta cabe señalar a Rudolf Barshai, Frans Brüggen, Rafael Frühbeck de Burgos, Bernhard Klee, Leopold Hager, Christopher Hogwood, Thomas Hengelbrock, Raymond Leppard, Jesús López Cobos, Iván Martín, John Nelson, Trevor Pinnock, Mstislav Rostropovich, Pinchas Steinberg, Ralf Weikert, Antoni Wit, así como Adrian Leaper, que fue su director titular entre 1994 y 2002, y Pedro Halffter, director artístico y titular entre 2004 y 2016.
Muchos han sido asimismo los solistas que han actuado con la OFGC, desde las grandes voces de la lírica: Montserrat Caballé, José Carreras, Plácido Domingo, Elina Garanca, Matthias Goerne, Alfredo Kraus, Petra Lang, Felicity Lott, Anne Sofie von Otter, René Pape, hasta los más reconocidos instrumentistas: Joaquín Achúcarro, Steven Isserlis, Janine Jansen, Isabelle van Keulen, Katia y Marielle Labèque, Alicia de Larrocha, Nikolai Lugansky, Mischa Maisky, Sabine Meyer, Daniel Müller-Schott, Eldar Nebolsin, Cécile Ousset, Maria João Pires, Mstislav Rostropovich, Fazil Say y Frank Peter Zimmermann, entre otros.
La OFGC ha participado en los más importantes ciclos sinfónicos españoles y ha hecho giras a Alemania, Austria, Suiza, Japón y China. Gran trascendencia han tenido los conciertos multitudinarios ofrecidos en el Gran Canaria Arena, en el Estadio de Gran Canaria junto a Sting y Raphael, con artistas canarios como José Vélez o Luis Morera, y en la Terminal de Contenedores del Muelle de la Luz dentro del Festival de Teatro, Música y Danza de Las Palmas de Gran Canaria Temudas, junto al Coro de la OFGC y el Coro Infantil de la OFGC.
La Orquesta Filarmónica de Gran Canaria realiza una intensa labor de difusión de la música en los diferentes municipios de Gran Canaria, además de numerosas acciones y proyectos de carácter social.
Su discografía incluye registros para Deutsche Grammophon, Warner Music, Arte Nova, ASV y la colección “La mota de polvo” en AgrupArte.
La OFGC se caracteriza por su ejemplar programación de conciertos didácticos dirigidos a escolares y familias, a través de un Servicio Pedagógico cuyas campañas de conciertos escolares y actividades de apoyo al profesorado mueven a gran parte de los centros educativos de la Isla. La OFGC se ha incorporado a la Red de Organizadores de Conciertos Educativos y Sociales (ROCE).
Fue distinguida con el “Can de Plata” del Cabildo de Gran Canaria en el 92 aniversario de la Corporación y con el Premio de las Artes y de la Ciencia Canarios en el Mundo del periódico El Mundo y el Cabildo de Gran Canaria.
Karel Mark Chichon es Director Artístico y Titular de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria desde mayo de 2017.
Günther Herbig es Principal Director Invitado desde la temporada 2006-2007.
La OFGC es miembro de la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS).
