Lunes, 25 Marzo 2019 18:01

Los cineastas Rita Azevedo y Rosendo Ruiz presentan en la sección oficial «La portuguesa» y «Casa propia», respectivamente

 

 

  • La sección oficial a concurso proyecta, además, «Stitches» de Miroslav Terzić y «The Mountain» de Rick Alverson
  • El Mercado del Cine Casi Hecho (MECAS) inicia en el Teatro Guiniguada la presentación de nueve proyectos seleccionados ante 20 expertos y expertas y las reuniones de los proyectos ISLA MECAS
  • «Mudar la piel» de Ana Schulz y Cristóbal Fernández en Panorama España, «Cuando fuimos brujas» de la islandesa Nietzchka Keene en Déjà vu y el concierto de Yul Ballesteros Canarian Quintet en homenaje al músico Michel Legrand en las Monkey Nights, claves del lunes 25

Las Palmas de Gran Canaria, domingo 24 de marzo de 2019.- Tres largometrajes, uno de ellos el español «Love Me Not» de Lluís Miñarro, integran el lunes 25 de marzo la primera jornada de la sección oficial del 19.º Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria. Comienza, así, con intensidad la proyección de los títulos que competirán por la Lady Harimaguada de Oro de 2019. Además de la película mencionada, se podrán ver en el Teatro Pérez Galdós la coproducción «Stitches» (Serbia, Eslovenia, Croacia, Bosnia, 2019, 97 min.) de Miroslav Terzić y «The Mountain» (EE.UU, 2018, 106 min.) de Rick Alverson.

El director y productor barcelonés Lluís Miñarro y las actrices Ingrid García-Jonsson y Lola Dueñas ofrecerán una rueda de prensa a las 11:00 horas en el Teatro Pérez Galdós tras el pase a los medios de «Love Me Not» (España, 2019, 86 min.), título que fue estrenado internacionalmente en el pasado festival de Róterdam. Por la tarde, presentarán su película al público, a las 19:15 horas.

Como «Stella Cadente», su primer largometraje de ficción, «Love Me Not» está escrita por el propio Miñarro junto al dramaturgo Sergi Belbel. El cineasta, Lady Harimaguada de Honor en 2011 e invitado en la misma edición para el ciclo Carta blanca a Luis Miñarro, realiza en esta película un singular acercamiento al personaje histórico y literario de Salomé que surge como respuesta, según el propio Miñarro, «a la brutalidad de Abu Ghraib en la Guerra de Irak». Asuntos tan dispares como la cuestión de género y el imperialismo aparecen en este relato en el que Salomé es una soldado enamorada de alguien que no le conviene y Juan Bautista, un preso con uniforme naranja en la cárcel de Abu Ghraib.

La trayectoria como productor de Luis Miñarro destaca por trabajos dirigidos por autores de primer nivel, como el portugués Manoel de Oliveira o el tailandés Apichatpong Weerasethakul. Entre los españoles se cuentan algunos de los títulos más interesantes de las últimas décadas: Cosas que nunca te dije (Isabel Coixet, España, 1996), Las manos vacías (Marc Recha, España, 2003), En la ciudad de Sylvia (José Luis Guerín, España, 2007), El cant dels ocells (Albert Serra, España, 2008), Singularidades de una chica rubia (Manoel de Oliveira, España, 2009), Finisterrae (Sergio Caballero Lecha, 2010) y Medianeras (Gustavo Taretto, 2011), entre otras.

Estreno de «Sitches», segundo largometraje del serbio Miroslav Terzić

El segundo título a competición de la jornada del lunes 25 es también el segundo largometraje del serbio Miroslav Terzić, «Stitches» (Serbia, Eslovenia, Croacia, Bosnia, 2019, 97 min.). La cinta, presentada en el pasado festival de Berlín, donde logró el Premio Europa Cinemas Label, aborda una temática que también en España ha dejado interrogantes en muchas familias: una mujer celebra el vigésimo aniversario de su hijo, muerto al nacer según el hospital, pero que ella cree víctima de un secuestro para ser dado en adopción.

La primera película del director Miroslav Terzić, Ustanicka ulica (Redemption Street) (2012) obtuvo en el Festival de Sarajevo el Premio al mejor actor.

«Stitches» se proyectará el lunes 25 a las 12:00 y a las 21:30 horas, en ambos casos en el Teatro Pérez Galdós, y el martes 26, a las 19:15 horas, en la sala Monopol 3.

Presentación de la producción norteamericana «The Mountain» del cineasta y músico Rick Alverson

Mostrado en los festivales de Venecia, Rotterdam y Sundance, entre otros, el largometraje norteamericano «The Mountain» se presenta también el lunes 25 en la selección oficial a concurso de Las Palmas de Gran Canaria. Se trata del quinto trabajo de su director, Rick Alverson, también guionista y músico —lidera la banda Spokane—, tras «The Builder» (2010), «New Jerusalem» (2011), «The Comedy» (2012) y «Entertainment» (2015).

El drama «The Mountain», basado en una historia real e interpretado en sus papeles principales por Jeff Goldblum y Tye Sheridan, transcurre en la pasada década de los cincuenta en Estados Unidos en torno a un médico, Dr. Wallace Fiennes, especialista y defensor de la lobotomía, y un joven, Andy, que vive a la sombra de su estoico padre y buscando a su madre, confinada en una institución mental. El crítico Manu Yánez ha dicho de este título que se trata de un «potente film sobre la orfandad, que se puede leer desde lo simbólico a la hora de reflexionar sobre el abatimiento, el malestar y el desconcierto de la América de entonces».

«The Mountain» se proyectará el lunes 25 a las 17:00 y el martes 26 a las 19:15 horas, en ambos casos en el Teatro Pérez Galdós, y a las 21:15 horas, en la sala Monopol 3.

MECAS inicia las presentaciones de proyectos seleccionados y las reuniones de Isla Mecas

El lunes 25 de marzo, el Mercado del Cine Casi Hecho (MECAS) del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, inicia a las 10:00 horas, en el Teatro Guiniguada, las presentaciones ante los veinte expertos y expertas participantes de los nueve proyectos internacionales seleccionados, con producción argentina, italiana, mejicana, francesa, española y británica, proyectos que afrontan el riesgo de la exploración narrativa y que tienen la urgencia de encontrar financiación para poder finalizarse: «El trabajo o a quién le pertenece el mundo» de Elisa Cepedal, «Jesus Shows You The Way To The Highway» de Miguel Llansó, «La viajante» de Miguel A. Mejías, «Las poetas» de Laura Citarella y Mercedes Halfon, «Las ranas» de Edgardo Castro, «Le bel été» de Pierre Creton, «Puerto deseado» de Diana Toucedo, «Those That, At a Distance, Resemble Another» de Jessica Sarah Rinland y «Tony Driver, A Backward Deportee» de Ascanio Petrini.

Expertos y expertas invitados

La selecta nómina de expertos y expertas invitados a MECAS, que tendrán la ocasión de verlos en la gran pantalla y de escuchar a sus representantes, está formada por el director Carlos SantosLas altas presiones»), cofundador y director artístico de Novos Cinemas, Festival Internacional de Cinema de Pontevedra; Belén Bernuy, productora y fundadora de la distribuidora Begin Again Films; Brigitte Suárez, socia de la distribuidora The Match Factory (Kaurismäki, Fatih Akin y Petzold, entre otros); Carlos R. Ríos, director desde 2010 de la distribuidora Noucinemart y del D’A Film Festival, fue también codirector del Festival de Cine Asiático de Barcelona; Constanza Arena, directora general de CinemaChile; Diana Sant Amaría, directora de la distribuidora Capricci Cine; Egle Cepaite, gerente de proyectos en Festival Scope Pro; Fabienne Moris, jefa de producción, jurado de selección de la Doc Station de la Berlinale, y miembro del fondo cinematográfico regional de Francia.FIDLab; Felipe Lage, director de Zeitun Films; Gloria Bretones, directora de proyectos y social y fundadora de la distribuidora Begin Again Films; Javier Asenjo, fundador de CineArte y ligado en distintos periodos de su carrera a Karma Films y Surtsey Films; Lucero Garzón, programadora, ex directora de ventas, fundadora de Luz Verde, enfocada a la coproducción y venta internacional de cine latinoamericano; Luciano Rigolini, editor responsable del canal cultural Arte; Luis Renart, director de Canary Islands Conection; Mariana Barassi, guionista y gestora cultural, ligada al espacio de nuevas cinematografías del Festival Márgenes; Ramiro Ledo, responsable de Numax Distribución; Serrana Torres, cineasta, productora y guionista, cofundadora de Intropía Media; Silvia Lobo, de DeViaje Produce; Stefan Ivancic, director de cine, productor y programador; y, por último, Stefanie Rusterholz, coordinadora de películas del Festival de Zúrich.

En paralelo, el apartado canario del mercado, ISLA MECAS, celebrará también a partir de las 10:00 horas, en el mismo Teatro Guiniguada, las reuniones individuales con los representantes de los proyectos regionales con cinco de los expertos y expertas invitados.

 

Tarde para la coproducción y las ayudas a la industria

La tarde del lunes 25 tendrán lugar en el Teatro Guiniguada dos importantes encuentros para el sector cinematográfico: a las 16:30 horas, una mesa redonda para ahondar en los Retos de la coproducción internacional, mesa que moderará José Alayón, presidente del Clúster Audiovisual de Canarias.

Ya a las 18:15 horas, Silvia Anoro Gastón, subdirectora general de Fomento de la Industria Cinematográfica y Audiovisual del ICAA, expondrá Presente y futuro de las ayudas a la producción del ICAA en un acto que contará, además, con la intervención del gerente del Clúster Audiovisual de Canarias, Jairo López.

Las claves del día

 

  • La copia restaurada de «Cuando fuimos brujas» de la islandesa Nietzchka Keene en Déjà vu

 

La copia restaurada de «Cuando fuimos brujas» de Nietzchka Keene podrá verse el lunes 25, a las 19:30 horas, en el Monopol 4 dentro de la sección Déjà vu, el apartado que en 2019 se detiene en el trabajo de siete autoras que rompieron con la norma establecida. Esta sección, que edición tras edición, rescata títulos imprescindibles, proyectará copias recientemente restauradas del trabajo de cineastas como Barbara Loden, Nietzchka Keene, Chantal Akerman, Larisa Sheptiko, Nina Menkes y Agnès Varda.

Mostrada en los festivales de Sundance y Róterdam, «Cuando fuimos brujas» (Islandia, 1990, 78 min.) se ambienta en la Edad Media, cuando una mujer es quemada en la hoguera acusada de brujería, hecho que obligará a sus hijas a huir en la busca de un lugar seguro donde vivir.

  • El sello del MECAs en la sección Panorama España «Mudas la piel» (premio MECAS 2017).

 

El recorrido del joven mercado del Festival, el Mercado del Cine Casi Hecho (MECAS) empieza a dejar huella internacional. En 2018, el sello de MECAS se pudo ver en el Festival Internacional de Cine de Locarno y en el Festival de Cine de San Sebastián, acompañando al film «Mudar la piel» de Ana Schulz y Cristóbal Fernández, ganadores del premio MECAS 2017. Además, el proyecto ganador de la pasada edición de nuestro mercado, «Hamada», de Eloy Domínguez Serén, se estrenó en el Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam (IDFA) y continuó su recorrido en el Festival Internacional de Cine de Gijón, donde obtuvo el premio a la Mejor Película Española. Ambos proyectos se pueden ver en la presente selección de Panorama España del certamen de Las Palmas de Gran Canaria.

«Mudar la piel» se proyectará el lunes 25, a las 19:00 horas, en la sala Monopol 4 y el martes 26 a las 21:15 horas en la misma sala.

 

  • El Festival rinde homenaje a Michel Legrand en las interpretaciones de Yul Ballesteros Canarias Quintet

El músico francés Michel Legrand será uno de los protagonistas de la segunda edición de las Monkey Nights del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria. El guitarrista Yul Ballesteros ha realizado los arreglos de algunas de las obras más recordadas del compositor de «Les parapluies de Cherbourg», fallecido el pasado 26 enero, para llevarlas al escenario del The Paper Club (Remedios, 10) el lunes 25 de marzo, a las 22:00 horas, junto a otros cuatro grandes intérpretes canarios: Suso Vega en la batería, José Vera al saxo, José Alberto Medina al piano y Tana Santana al contrabajo.

El concierto de Yul Ballesteros Canarias Quintet, que será de entrada libre hasta completar aforo, fue un encargo directo del Festival al músico grancanario. Su programa girará principalmente sobre las obras de Legrand premiadas con el Oscar y pertenecientes a las películas «The Thomas Crown Affair», «Summer of ’42» y «Yentl». Yul Ballesteros, con formación y carrera jazzística, explorará también con su quinteto la carrera de Legrand relacionada directamente con el jazz con temas como «Round Midninght» o «I Love Paris», o la mencionada «Les parapluies de Cherbourg».

El punto y seguido a la noche lo pondrá la sesión de Dj Mono / Stereo Selector.