- El programa, titulado “Del Barroco al Clasicismo”, incluye la Suite “Las Indias galantes” de Rameau, por vez primera con la OFGC, así como el Concierto para violonchelo nº 1 y la Sinfonía nº 100 “Militar” de Haydn
- Tendrá lugar el viernes 20 de febrero en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.00 h
Las Palmas de Gran Canaria, 16 de febrero de 2026.- Ton Koopman, uno de los más reconocidos representantes de la interpretación con criterios históricos, debuta al frente de la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria en un programa que tendrá como solista al violonchelista español Pablo Ferrández. El concierto tendrá lugar el viernes 20 de febrero en el Auditorio Alfredo Kraus a las 20.00 h. y luce ya el cartel de entradas agotadas.
Bajo el título “Del Barroco al Clasicismo”, Ton Koopman hará con la OFGC un recorrido que ilustra la transición estilística desde el esplendor del Barroco francés hasta la plenitud del Clasicismo vienés.
La Suite de Las Indias galantes de Jean-Philippe Rameau, que la OFGC interpreta por vez primera, abre el concierto con el refinado exotismo teatral del siglo XVIII, mientras que el Concierto para violonchelo nº 1 de Joseph Haydn nos sitúa de lleno en el universo clásico. Será su solista Pablo Ferrández, una de las figuras más destacadas de su generación, que hace también su presentación con la OFGC. Ferrández toca un violonchelo Stradivarius «Archinto» (1689), generosamente cedido en préstamo vitalicio por un miembro de la Stretton Society.
Koopman culmina el programa con la Sinfonía nº 100 “Militar”, una de las sinfonías londinenses compuestas por Haydn con ocasión de su segundo viaje a Londres, en 1794. La obra debe su sobrenombre a la fanfarria y a la llamativa percusión “turca” que irrumpen en el segundo movimiento, aportando un inconfundible colorido marcial.
BIOGRAFÍAS
TON KOOPMAN director
Nacido en Zwolle (Países Bajos), Ton Koopman recibió una formación clásica y estudió órgano, clavecín y musicología en Ámsterdam, obteniendo el Prix d’Excellence en ambos instrumentos. Atraído de manera natural por los instrumentos históricos y fascinado por el enfoque filológico de la interpretación, orientó sus estudios hacia la música barroca, con especial atención a J. S. Bach y D. Buxtehude, convirtiéndose pronto en una de las figuras más destacadas del movimiento de la interpretación históricamente informada.
Como organista y clavecinista, Ton Koopman ha actuado en las salas de conciertos más prestigiosas del mundo y ha tocado algunos de los más bellos instrumentos históricos de Europa. A los 25 años creó su primera orquesta barroca; en 1979 fundó la Amsterdam Baroque Orchestra, a la que siguió en 1992 el Amsterdam Baroque Choir. Reunidos bajo el nombre de Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, el conjunto alcanzó rápidamente reconocimiento internacional. Con un repertorio que abarca desde el primer Barroco hasta el Clasicismo tardío, han actuado en salas como el Concertgebouw de Ámsterdam, el Théâtre des Champs-Élysées y la Salle Pleyel de París, el Barbican y el Royal Albert Hall de Londres, el Musikverein y el Konzerthaus de Viena, la Philharmonie de Berlín, el Lincoln Center y el Carnegie Hall de Nueva York, el Suntory Hall de Tokio, entre muchas otras.
En los últimos años, Ton Koopman ha desarrollado una intensa actividad como director invitado al frente de las orquestas más prestigiosas de Europa, Estados Unidos y Japón.
Su discografía supera ampliamente los 400 CD y LP, grabados para sellos como Erato, Teldec, Sony, Deutsche Grammophon y Philips. En 2003 fundó su propio sello, Antoine Marchand, como sub-sello de Challenge Classics.
Entre sus proyectos más ambiciosos destaca la grabación de la integral de las cantatas de J. S. Bach, una empresa de gran envergadura por la que recibió el Deutsche Schallplattenpreis “Echo Klassik”, el BBC Award y el Premio Hector Berlioz, además de haber sido nominado al Grammy Award (EE. UU.) y al Gramophone Award (Reino Unido). Junto a la obra de Bach, Koopman ha sido durante décadas un firme defensor de la música de su predecesor Dieterich Buxtehude; tras concluir el proyecto bachiano, emprendió la grabación de la Opera omnia de Buxtehude, edición que consta de 30 CD.
Ton Koopman desarrolla asimismo una intensa labor musicológica y editorial. Entre otras publicaciones, ha editado la integral de los Conciertos para órgano de Händel para Breitkopf & Härtel, así como nuevas ediciones de El Mesías de Händel y de Das Jüngste Gericht de Buxtehude para Carus Verlag.
Es presidente de la Sociedad Internacional Dieterich Buxtehude. Ha sido distinguido con la Medalla Bach de la Ciudad de Leipzig (2006), el Premio Buxtehude de la ciudad de Lübeck (2012), el Premio Bach de la Royal Academy of Music de Londres (2014) y el prestigioso Edison Classical Award (2017).
En 2024 recibió la medalla honorífica de su ciudad natal, Zwolle, así como el título francés de Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres. En 2025 fue galardonado con el VSCD Oeuvre Award.
Desde 2019 es presidente del Bach-Archiv Leipzig.
Ton Koopman es profesor emérito de la Universidad de Leiden y del Conservatorio de La Haya, miembro honorariode la Royal Academy of Music de Londres, doctor honoris causa por las universidades de Linz y Lübeck, y director artístico del festival Itinéraire Baroque.
PABLO FERRÁNDEZ violonchelo
Galardonado en el XV Concurso Internacional Chaikovski y artista exclusivo de SONY Classical, Pablo Ferrández es celebrado como un «nuevo genio del violonchelo» (Le Figaro). Intérprete de enorme magnetismo escénico, «Ferrández lo tiene todo: técnica, temple, espíritu, autoridad como solista, expresividad y encanto» (El País).
Pablo Ferrández se ha consolidado como un auténtico fenómeno del violonchelo y uno de los instrumentistas más solicitados de su generación.
Su álbum de debut para SONY Classical, Reflections (2021), fue ampliamente reconocido por parte de la crítica y distinguido con el Premio Opus Klassik. En 2022 publicó su segundo álbum, que incluye el Doble Concierto de Brahms junto a Anne-Sophie Mutter y la Filarmónica Checa bajo la dirección de Manfred Honeck, así como el Trío con piano de Clara Schumann, con Anne-Sophie Mutter y Lambert Orkis.
Su más reciente lanzamiento y última grabación para SONY, Moonlight Variations, fue publicado en mayo de 2025 e incluye las Variaciones Rococó de Chaikovski. En este proyecto colabora con la Orquesta de Cámara Sueca, junto a Martin Fröst y Julien Quentin; el álbum ha recibido críticas entusiastas y ha alcanzado los primeros puestos en las listas de reproducción en plataformas digitales.
Considerado uno de los violonchelistas más demandados de la actualidad, en las últimas temporadas Pablo Ferrández ha actuado como solista con formaciones de primer nivel internacional, entre ellas las orquestas Sinfónica de Boston, Cleveland, Filarmónica de Los Ángeles, Sinfónica de San Francisco, Sinfónica de Pittsburgh, Teatro alla Scala de Milán, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Sinfónica Nacional de la RAI, Tonhalle de Zúrich, Suisse Romande, Sinfónica de la Radio Bávara, Sinfónica de Bámberg, Filarmónica de Múnich, Sinfónica de la Radio de Fráncfort (hr), Konzerthaus de Berlín, NDR Filarmónica del Elba, NDR Radiophilharmonie, Filarmónica de Róterdam, Royal Philharmonic, Nacional de Bélgica, Nacional de Francia, Filarmónica de Oslo, Sinfónica de Macao, Sinfónica de Taipéi y Filarmónica de Seúl.
Asimismo, ha realizado giras con la Orquesta Filarmónica de Londres, la Academy of St Martin in the Fields, la Royal Liverpool Philharmonic, la Orquesta Sinfónica de la WDR, la Orquesta Sinfónica de Amberes, la Orquesta Filarmónica Borusan y la Orquesta Filarmónica Checa.
Es invitado habitual de festivales de prestigio internacional como Verbier, Salzburgo, Dresde, Rheingau, Sion, Aix-en-Provence, Tsinandali, Tongyeong, Abu Dabi y el Festival Dvořák de Praga, entre otros.
Entre los hitos de la temporada 2025-26 figuran sus debuts con la National Symphony Orchestra (Estados Unidos), la Sinfónica de Toronto, la Sinfónica de Utah, la Sinfónica de la Radio Finlandesa, la Sinfónica de la SWR, la Sinfónica de la NCPA y la Sinfónica del Festival de Tsinandali. Asimismo, será solista con las orquestas Sinfónica de Boston, Sinfónica de Pittsburgh, Sinfónica de Viena, Sinfónica de Amberes, Festival Strings Lucerne, Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, Sinfónica de Tenerife, Filarmónica de Gran Canaria, Comunitat Valenciana y Sinfónica Nacional de la RAI.
Durante esta misma temporada es artista en residencia de la Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo y de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, participando tanto en programas sinfónicos como en recitales.
La temporada 2025-26 incluye también una gira en trío junto a Anne-Sophie Mutter y Yefim Bronfman, con conciertos en Múnich, Hamburgo, Ginebra, Zúrich, París y Barcelona, así como giras europeas con la European Union Youth Orchestra bajo la dirección de Vasily Petrenko y con la Orquesta Nacional de España, dirigida por David Afkham.
Pablo Ferrández toca el violonchelo Stradivarius «Archinto» (1689), generosamente cedido en préstamo vitalicio por un miembro de la Stretton Society.
ORQUESTA FILARMÓNICA DE GRAN CANARIA
TEMPORADA 25-26 “Déjate Sorprender”
Concierto 10
Viernes 20 febrero 2026. Auditorio Alfredo Kraus, 20.00 h.
Ton Koopman director
Pablo Ferrández violonchelo
RAMEAU Suite de “Las Indias galantes”*
HAYDN Concierto para violonchelo nº 1
HAYDN Sinfonía nº 100 “Militar”
